O Sonora Brasil Sesc é um projeto nacional que tem como objetivo desenvolver programações musicais com temáticas relacionadas à cultura brasileira.

Com o tema "Encontros, tempos e territórios” o projeto, em seu Biênio 2024/2025, destaca um aspecto fundamental do Sonora Brasil, que é o olhar, a escuta e a valorização das territorialidades, da diversidade e das memórias por meio da expressão de seus autores e intérpretes.A curadoria partiu de uma representatividade das cinco regiões e do conceito de intergeracionalidadee diálogos entre tradição e contemporaneidade, local e universal para selecionar dez grupos de artistas, paracriarem espetáculos inéditos para o projeto.

Em 2025 cinco grupos circularão pelos estados das Regiões Norte e Nordeste e os outros cinco pelas regiões Sul, Sudeste e Centro-Oeste. Até novembro, serão 145 apresentações em 42 cidades, além de 31 ações formativas.

REGIÃO CENTRO-OESTE

Geraldo Espindola e Marcelo Loureiro

Os sul-mato-grossenses, Geraldo Espindola, cantor e compositor de notoriedade nos Festivais da Canção, se une ao multi-instrumentista Marcelo Loureiro, que com estilo único mescla diferentes formações clássicas, flamenco e influências do folclore latino, trazendo a música do cerrado entre guarânias e chamamés, a renovada alma pantaneira.

Saudações Pantaneiras

O show Saudações Pantaneiras une a poesia musical de Geraldo Espíndola ao virtuosismo do multi-instrumentista Marcelo Loureiro em uma homenagem vibrante à cultura e aos ritmos do Mato Grosso do Sul. Com releituras inéditas de clássicos regionais e arranjos instrumentais sofisticados, o espetáculo convida o público a vivenciar a beleza do Pantanal e a riqueza sonora da música sul-mato-grossense.

Ficha técnica: 

Marcelo Loureiro: direção musical, arranjos, violão, charango, harpa paraguaia e viola caipira 

Geraldo Espíndola: voz e violão 

Vinicius Pereira da Rosa: violão 

Vanderson Ferreira Rodrigues: roadie e produção local 

Antenor Pereira Filho: técnico de som

O Sonora Brasil Sesc é um projeto nacional que tem como objetivo desenvolver programações musicais com temáticas relacionadas à cultura brasileira.

Com o tema "Encontros, tempos e territórios” o projeto, em seu Biênio 2024/2025, destaca um aspecto fundamental do Sonora Brasil, que é o olhar, a escuta e a valorização das territorialidades, da diversidade e das memórias por meio da expressão de seus autores e intérpretes.A curadoria partiu de uma representatividade das cinco regiões e do conceito de intergeracionalidadee diálogos entre tradição e contemporaneidade, local e universal para selecionar dez grupos de artistas, paracriarem espetáculos inéditos para o projeto.

Em 2025 cinco grupos circularão pelos estados das Regiões Norte e Nordeste e os outros cinco pelas regiões Sul, Sudeste e Centro-Oeste. Até novembro, serão 145 apresentações em 42 cidades, além de 31 ações formativas.

REGIÃO NORTE

Manoel Cordeiro e Felipe Cordeiro

Os artistas paraenses, respectivamente pai e filho, trazem a fusão de ritmos amazônicos como guitarrada, lambada, carimbó à música eletrônica e pop. Manoel Cordeiro também foi indicado ao prêmio nacional por novo disco e mostra a força do instrumental amazônico Álbum "Estado de Espírito”, que concorreu na categoria "Lançamento de Instrumental”.

Manoel Cordeiro é multi-instrumentista e produtor musical com reconhecimento nacional e internacional. Nasceu em Ponta de Pedras, na Ilha do Marajó (PA), em 1955. Entre 1979 e 1996, atuou em centenas de discos, consolidando a música popular paraense no norte e nordeste. Pioneiro em ritmos como lambada e brega, gravou com artistas como Banda Carrapicho, Beto Barbosa e Banda Warilou. Em 2015, lançou o primeiro álbum solo "Manoel Cordeiro & Sonora Amazônia", seguido por "Combo Cordeiro", em 2016, ao lado do filho Felipe, e "Guitar Hero Brasil", em 2019. Manoel segue compondo, realizando shows, se reinventando e influenciando gerações .

Felipe Cordeiro é músico, compositor e guitarrista que se destaca pela fusão de ritmos amazônicos tradicionais, como carimbó e lambada, misturados ao pop, rock e à música eletrônica. Filho do guitarrista e produtor Manoel Cordeiro, ele iniciou seus estudos musicais aos 11 anos. Com álbuns como "Kitsch Pop Cult" (2011) e "Transpyra" (2019), o artista nos embala com seu "Pop Tropical", inovando a cena musical paraense e brasileira com uma abordagem contemporânea e experimental.

Ficha técnica: 

Manoel Cordeiro: guitarra 

Felipe Cordeiro: voz, guitarra e beat 

Maykon Yamada: baixo 

José Mariano: bateria

O Sonora Brasil Sesc é um projeto nacional que tem como objetivo desenvolver programações musicais com temáticas relacionadas à cultura brasileira.

Com o tema "Encontros, tempos e territórios" o projeto, em seu Biênio 2024/2025, destaca um aspecto fundamental do Sonora Brasil, que é o olhar, a escuta e a valorização das territorialidades, da diversidade e das memórias por meio da expressão de seus autores e intérpretes.A curadoria partiu de uma representatividade das cinco regiões e do conceito de intergeracionalidadee diálogos entre tradição e contemporaneidade, local e universal para selecionar dez grupos de artistas, paracriarem espetáculos inéditos para o projeto.

Em 2025 cinco grupos circularão pelos estados das Regiões Norte e Nordeste e os outros cinco pelas regiões Sul, Sudeste e Centro-Oeste. Até novembro, serão 145 apresentações em 42 cidades, além de 31 ações formativas.

REGIÃO NORDESTE

Mãe Beth de Oxum & Surama e Henrique (Pernambuco)

A Ialorixá, percussionista, ativista e comunicadora Mãe Beth de Oxum se une ao Duo SH, formado pelo arranjador e multi-instrumentista Henrique Albino referência da nova geração do frevo pernambucano e a cantora Surama Ramos, que transita pelo canto lírico e popular, para criarem um espetáculo inédito.

Apejó significa Encontro em Iorubá. O espetáculo representa o encontro da ancestralidade e da contemporaneidade, a vanguarda artística pernambucana em três eixos: Mãe Beth de Oxum, Surama Ramos e Henrique Albino. Apejó é a reinvenção através dos tempos, da família, dos tambores e da inovação que se fundamenta na história de quem o faz.

O Sonora Brasil Sesc é um projeto nacional que tem como objetivo desenvolver programações musicais com temáticas relacionadas à cultura brasileira.

Com o tema "Encontros, tempos e territórios” o projeto, em seu Biênio 2024/2025, destaca um aspecto fundamental do Sonora Brasil, que é o olhar, a escuta e a valorização das territorialidades, da diversidade e das memórias por meio da expressão de seus autores e intérpretes.A curadoria partiu de uma representatividade das cinco regiões e do conceito de intergeracionalidadee diálogos entre tradição e contemporaneidade, local e universal para selecionar dez grupos de artistas, paracriarem espetáculos inéditos para o projeto.

Em 2025 cinco grupos circularão pelos estados das Regiões Norte e Nordeste e os outros cinco pelas regiões Sul, Sudeste e Centro-Oeste. Até novembro, serão 145 apresentações em 42 cidades, além de 31 ações formativas. 

REGIÃO SUL

Seu Risca e Ana Paula da Silva (Santa Catarina)

O quilombola mestre de Catumbi, Seu Risca, e a premiada pesquisadora e cantora Ana Paula da Silva, que é finalista do 8º Prêmio Profissionais da Música-8º Prêmio Profissionais da Música – PPM em diversas categorias: Arranjo, composição e produção, irão mostrar a riqueza da música afro-brasileira de Santa Catarina. 

Seu Risca e Ana Paula da Silva 

"Esse canto que luta pra alcançar os tambores do mundo, e despertar com o coração aberto, e sim, voar” 

O concerto é resultado do diálogo entre as canções nascidas na vivência de Ana Paula da Silva com manifestações populares de Santa Catarina e os cânticos entoados por mais de 50 anos pelo Seu Risca. Um encontro de vozes e batidas de tambores destes dois artistas, acompanhados da sonoridade de instrumentistas experientes em manifestações culturais. Bateria e percussão, baixo elétrico, sax e flauta, viola, violões e coro caminham pelo Catumbi, pela Dança do Vilão, por rezas de caboclas e caboclos. As canções buscam proporcionar reflexões, surpresas e curiosidades ao que pulsa pela Baía da Babitonga e pela região do planalto serrano catarinense.

Seu Risca: Voz e Tambor
Ana Paula da Silva: Voz, Violão e Percussão
Clariô Silva: Voz e Percussão
Rodrigo Paiva: Bateria
Tamiris Duarte: Baixo Elétrico
Arthur Boscato: Viola e Violão 7 Cordas
Fábio Mello: Saxofone Soprano e Flauta

Pela primeira vez, o Sesc Inverno chega à Serra Catarinense, levando arte para Urubici e São Joaquim. Mais do que promover apresentações, o objetivo é conectar o público com o que há de mais expressivo no inverno da serra: o frio do lado de fora e o calor humano do lado de dentro. É esse equilíbrio entre a alegria que envolve e o sentimento que aquece que dá origem ao evento.

Direção de Pablo Berger. Espanha. 2023. Animação. 102 min. 10 anos.

Sinopse: DOG mora em Manhattan e está cansado de ficar sozinho. Um dia ele decide comprar um robô para ser seu companheiro. A amizade deles floresce, até que se tornem inseparáveis, ao ritmo de Nova York nos anos 80. Em uma noite de verão, DOG, com muita tristeza, é obrigado a abandonar ROBÔ na praia. Será que eles vão se encontrar novamente? 

Duo Backer e Thales Nunes apresentam o Concerto Suíte Caiçara. Com participação do contrabaixista Ricardo Moura, o show autoral de música de câmara, é composto por composições que integram o disco homônimo lançado em 2019. Após pesquisas realizadas sobre o fandango caiçara, os musicistas compuseram canções inspiradas nesta manifestação cultural popular litorânea das regiões sul e sudeste do Brasil, que compreende uma rede de atividades envolvendo música, dança, lutheria, religiosidade, e trabalho. O concerto traz ainda peças do primeiro disco da parceria dos musicistas (Cantiga, 2014), que originou a estética da obra do grupo (canções com temas da cultura popular, com ênfase na sonoridade solista dos violões), intercalando as peças musicais com narrativas, exposições e comentários que ajudam a contextualizar a temática abordada nas composições.

A Oficina de Roteiro para pessoas 60+, a partir de exercícios e jogos em escrita criativa. Uma prática coletiva e alegre pelos caminhos das produções literárias.

A Oficina de Introdução ao Cinema para pessoas 60+ prevê entrelaçar os saberes trabalhados nas oficinas de Palhaçaria e Roteiro para pessoas 60+ do Projeto Oxigênio, através das linguagens do Teatro e da Literatura. O processo experimental e documental abordará com sensibilidade as inúmeras possibilidades da linguagem cinematográfica.

O Esquenta ENEM é uma ação especial e gratuita do curso Pré-vestibular do Sesc Prainha, aberta ao público e focada nos últimos preparativos para o Exame Nacional do Ensino Médio. Durante três semanas, estudantes terão acesso a uma programação intensiva com aulas temáticas, resolução de questões, dicas de prova, estratégias de estudo e simulados com correção comentada.

A atividade é ideal para quem quer revisar os principais conteúdos, treinar o tempo de prova e fortalecer a confiança antes do grande dia. Tudo isso em um ambiente acolhedor e com o suporte de educadores experientes.

Prepare-se com quem entende de ENEM. Participe do Esquenta!

• Diretor: Julien Bisaro, Sonja Rohleder, Carol Freeman
• Gênero: Animação
• Duração: 25 min.
• Data de Lançamento: 2020

No deserto do Saara, um piloto de avião é obrigado a fazer um pouso de emergência. Lá ele conhece o Pequeno Príncipe, um garotinho que vem de um planeta bem pequeno, distante e muito diferente do nosso. Em uma viagem em busca de novos amigos o menino encontra personagens plenos de simbolismo: o Rei, o Vaidoso, o Homem de Negócios, o Geografo, o Acendedor de Lampiões, a Serpente e a Raposa, entre outros. Ao longo de sua jornada, o Pequeno Príncipe consegue descobrir o segredo do que é realmente importante na vida.

O Passos Criativos é um projeto do Sesc-SC, em parceria com a Secretaria de Educação de Florianópolis e o Grupo iNerTE, que busca realizar apresentações e mediações artísticas voltadas para a infância, em escolas da rede municipal e no Teatro Sesc Prainha.